Animación adulta

La animación adulta es un término usado para describir la animación que se apunta en adultos. Los dibujos animados y los programas de televisión se pueden considerar el adulto por varias razones. Algunas producciones se notan por storytelling experimental y técnicas de animación o storytelling sofisticado. Los otros se pueden notar por un uso de temas escabrosos, la representación de la violencia o sexualidad (a veces pornográfico) en una manera que es inadecuada para espectadores más jóvenes. Muchas animaciones adultas contienen aspectos múltiples que definen el trabajo como el adulto.

Antes de la imposición del Código de Henos, algunos pantalones cortos del dibujo animado contuvieron el humor que se apuntó a miembros del público adultos, más bien que niños. Después de introducción de la Asociación de la Película del sistema de posición de la película de América, los productores de animación independientes intentaron establecer una alternativa a la animación dominante. Las películas de dibujos animados más acertadas producidas en los Estados Unidos principalmente para auditorios adultos fueron dirigidas por Ralph Bakshi, incluso Fritz el Gato, Heavy Traffic y Coonskin. Al principio, pocos estudios de animación en los Estados Unidos intentaron producir la animación para auditorios adultos, pero los ejemplos posteriores de la animación producida para adultos ganarían la atención dominante y el éxito.

Historia

Animación del precódigo

Las series del dibujo animado más tempranas estaban basadas en historietas populares y se dirigieron a auditorios de la familia. La mayor parte de animación producida durante la era de la película silenciosa no se quiso para mostrarse a cualquier categoría de edad específica, pero humor contenido de vez en cuando que se dirigió a miembros del público adultos, incluso bromas escabrosas. El caso conocido más temprano de la censura en la animación ocurrió cuando el consejo de censura de Pensilvania solicitó que las referencias al contrabando de licores se quiten a partir de 1925 de Walt Disney Alice Solves corta un Rompecabezas. Una de las películas pornográficas animadas más tempranas era Eveready Harton en el Tesoro Sepultado, producido hacia 1928. A menudo se ha sugerido que la película se produjera para un partido privado en honor a Winsor McCay. Los rumores sugieren que la película se desarrolló en Cuba años después de que se completó, porque ningún laboratorio en Ciudad de Nueva York trataría la película. Cuando una letra se protegió en San Francisco a finales de los años 1970, las notas del programa atribuyeron la animación a George Stallings, George Canata, Rudy Zamora, Padre, y Walter Lantz.

La Asociación de la Película de América, entonces conocida como la Asociación de Distribuidores y Productores de Películas, se estableció en 1922 como el resultado de la objeción pública del contenido adulto en películas, y una serie de pautas se estableció, sugiriendo el contenido que no se debería retratar en películas. Hasta que el Código de Henos se hiciera cumplir, muchos pantalones cortos animados presentaron el contenido provocativo, incluso insinuación sexual, referencias a alcohol y consumo de drogas y blasfemia suave. En 1933 el Espectáculo de Cuadros de Bosko corto, Bosko parece usar la palabra "joden", aunque también se haya sugerido que el carácter diga que "zorro", o hasta "asaltan".

La serie de Betty Boop se conocía por su uso de bromas que finalmente se considerarían indecibles siguiente de la imposición del Código de Henos, incluso el uso de desnudez. Betty Boop al principio se atrajo como un perro y se dio el papel de la novia de otro personaje de Fleischer, Tonta. Betty se replanteó como un humano, pero la serie siguió sugiriendo una relación de amor entre los dos que fueron más lejos que la relación normal entre un humano y sus animales domésticos. El corto Es Mi Palma Leída contiene una escena en la cual muestran a Betty como un niño entre los años de cuatro y cinco, bañándose en el desnudo. En los años 1970, esta escena fue mostrada del contexto en representaciones por Los Caballeros Místicos de Oingo Boingo. Los auditorios del concierto no eran conscientes que se supuso que Betty era un bebé en la secuencia.

El otro corto, Isla del Bambú, contiene una secuencia en la cual una adulta Betty baila el top-less hula, agotador sólo un lei y una falda de la hierba. Según Shamus Culhane animator, Fleischer Studios and Paramount Pictures fue impresionada por la secuencia, pero porque era una secuencia principal, no se podía cortar de la película. Culhane también declara que no recuerda ningún caso en el cual la película se censurara.

Después de imposición del Código de Henos, la ropa de Betty se replanteó, y todos los futuros pantalones cortos la retrataron con un vestido más largo que no retrató su físico y sexualidad. Los pantalones cortos producidos después de imposición del Código de Henos también eran menos surrealistas en la naturaleza, y Betty se retrató como un adulto racional.

Animación adulta en los Estados Unidos después del Código de Henos

Hacia 1968, los Henos el Office se había eliminado, y las antiguas pautas fueron sustituidos por la Asociación de la Película del sistema de posición de la película de América. El levantamiento del Código significó que las películas de dibujos animados de otros países se podrían distribuir sin la censura, y que la censura no se requeriría para producciones americanas. El productor de la película John Magnuson completó un basado corto animado en una grabación de audio de una rutina de la comedia por el Hombre de la Máscara de Gracias titulado de Lenny Bruce, en el cual El Guardabosques Solitario impresiona a los residentes de la ciudad que salva cuando les dice que quiere tener el sexo con Tonto. El corto fue hecho por la compañía situada en San Francisco Imagination, Inc. y dirigido por Jeff Hale, un ex-miembro del Consejo de la Película Nacional de Canadá. La película se programó al estreno durante la noche inicial de Z, como un suplemento que precede al rasgo general, pero no se mostró. Según un ex-empleado del festival, Magnuson dirigió el pasillo y gritó "¡Crucificaron a Lenny cuando estaba vivo y ahora que está muerto le atornillan otra vez!" El director del festival dijo a Magnuson que el productor de Z no quiso a ninguno corto mostrado esa noche. Los rumores sugirieron que la esposa de uno de los financieros del festival odió a Bruce y amenazó con retirar el dinero de su marido si el corto se protegiera. El Hombre de la Máscara de Gracias se mostró más tarde en proyecciones de la casa de arte y ganó un siguiente, pero las proyecciones no funcionaron bastante bien económicamente para Magnuson para sacar ganancia de la película.

Animación adulta de Ralph Bakshi

Antes de los años 1960 tardíos, animator Ralph Bakshi sintió que no podía seguir produciendo la misma clase de la animación que tenía en el pasado. Bakshi se citó en un artículo de 1971 Los Angeles Times diciendo que la idea de "hombres cultivados que se sientan en cubículos que atraen mariposas que flotan sobre un campo de flores, mientras los aviones americanos dejan caer bombas en Vietnam y niños marcha en las calles, es absurdo." Con el productor Steve Krantz, Bakshi fundó su propio estudio, Producciones de Bakshi, estableciendo el estudio como una alternativa a la animación dominante produciendo la animación su propio camino y acelerando el progreso de femenino y minoría animators. También pagó a sus empleados un sueldo más alto que cualquier otro estudio entonces.

En 1969, el Punto de Ralph se fundó como una división de Bakshi Productions para producir anuncios para Coca-Cola y Max, el Ratón de 2000 años, una serie de pantalones cortos educativos pagados por por Encyclopædia Britannica. Sin embargo, Bakshi era indiferente en la clase de animación que producía, y querido para producir algo personal. Bakshi pronto desarrolló el Tráfico Pesado, un cuento de la vida de la calle del centro de la ciudad. Sin embargo, Krantz dijo a Bakshi que los ejecutivos del estudio estarían poco dispuestos a financiar la película debido a su contenido y la carencia de Bakshi de la experiencia de la película. Hojeando la Librería de los barrios este de Nueva York en el Lugar de San Marcos, Bakshi se encontró con una copia de Fritz de R. Crumb el Gato. Impresionado por la sátira aguda de Crumb, Bakshi compró el libro e insinuó a Krantz que trabajaría como una película.

Fritz el Gato era el primer dibujo animado para recibir una X posición del MPAA y el dibujo animado independiente más alto que recauda en bruto de todo el tiempo. Mientras la película extensamente se nota en su innovación por presentar el contenido que no se había retratado en la animación americana antes, como sexualidad explícita y violencia, la película también ofreció el potencial comercial para dibujos animados alternativos e independientes en los Estados Unidos, como la película ofreció una representación madura, satírica de los años 1960, incluso la representación de consumo de drogas, tensión política y relaciones raciales. Bakshi se ha creído de jugar un papel importante en el establecimiento de la animación como un medio donde cualquier historia se puede contar, más bien que un medio para niños. A consecuencia de la aceptación de los rasgos de Bakshi, el director sugirió que la guerra y la Paz se podrían producir como un dibujo animado.

A causa de la percepción que Fritz el Gato era pornográfico, Krantz intentó apelar la posición de la película, pero el MPAA rechazó oír la petición. La alabanza de Rolling Stone y New York Times y aceptación de la película en 1972 Festival de cine de Cannes aclaró ideas falsas anteriores. Bakshi entonces simultáneamente dirigió varios dibujos animados, que comienzan con el Tráfico Pesado. Krantz era nervioso de la exposición de demasiada desnudez y contenido sexual, y tenía varias versiones de algunas escenas animadas. Gracias al Tráfico Pesado, Ralph Bakshi se hizo la primera persona en la industria de animación desde Walt Disney para tener dos películas económicamente acertadas soltadas espalda con espalda. Aunque la película recibiera la alabanza crítica, fue prohibida por el consejo de censura de la película en la provincia de Alberta, Canadá cuando al principio se soltó.

La siguiente película de Bakshi, Coonskin fue producido por Albert S. Ruddy. La película, entresacada del interés de Bakshi a la historia afroamericana en América, era un ataque contra racismo y estereotipos racistas. Bakshi alquiló varios animators afroamericanos para trabajar en Coonskin y otro rasgo, Lookin Oye Bueno', incluso Brenda Banks, primer animator femenino afroamericano. Después de que la liberación fue parada por protestas del Congreso de la Igualdad Racial, que acusó tanto la película como propio Bakshi de ser el racista, la película se dio la distribución limitada, hizo publicidad como una película de explotación, y pronto desapareció de teatros.

Bakshi evitó la controversia produciendo películas de la fantasía, incluso Magos, El Señor de los Anillos y Fuego e Hielo. Bakshi no produjo otra película de dibujos animados después de la liberación de 1992 del mundo Chulo.

Otras películas de dibujos animados adultas en los Estados Unidos

Aunque algunos dibujos animados orientados por los adultos consiguieran el éxito, muy pocos estudios de animación en los Estados Unidos produjeron la animación explícitamente adulta durante los años 1970, y la mayor parte de la animación orientada por los adultos producida en los años 1980 y años 1990 era críticamente y comercialmente fracasada. Krantz produjo Las Nueve Vidas de Fritz el Gato sin la participación de Bakshi, y se soltó en el junio de 1974 a revisiones negativas. ¡Charles Swenson se desarrolló Abajo y Pato Sucio como un proyecto para ex-Madres de los miembros del grupo de la Invención Howard Kaylan y Mark Volman según el título Barato! La película, producida por Roger Corman, se soltó en el julio de 1974 según el título Pato Sucio y recibió revisiones negativas.

La película a Quién Roger Rabbit Enmarcado, distribuido por Touchstone Pictures Disney-poseída, contiene varias bromas escabrosas que podrían ser apenas vistas por auditorios, pero se podría ver haciendo más lento copias del disco láser de la película. En una escena, el Bebé Herman anda bajo el vestido de una mujer, levantando su mano sus muslos ya que pasa, y surgiendo con un dedo ampliado ya que rebaja su mano. Un animator quien trabajó en la película declaró que el director Robert Zemeckis nunca tuvo la intención de censurar la escena, ya que era uno de sus momentos favoritos de la película. La parte de la película se animó en Inglaterra, y uno de los británicos de la película animators dibujó una secuencia en la cual la entrepierna de Jessica Rabbit se expuso sin el conocimiento de Disney. Mientras la imagen no se puede claramente ver en la versión VHS de la película, apareció más claramente en el disco láser de la película.

Festivales de animación adultos en los Estados Unidos

En 1988, el expositor de San Francisco Cine Ampliado protegió una compilación de pantalones cortos animados orientados por los adultos según el título "Animación Escandalosa". La publicidad del paquete como conteniendo "los dibujos animados más salvajes alguna vez", las proyecciones contuvieron pantalones cortos producidos fuera de los Estados Unidos, así como independientemente produjeron pantalones cortos americanos. Las revisiones del festival se mezclaron. El escritor de la Crónica de San Francisco Mick LaSalle odió casi todo lo protegido en el festival, a excepción de Bill Plympton Uno de Aquellos Días. En El Examinador de San Francisco, David Armstrong dio al espectáculo una revisión de tres estrellas y describió las películas protegidas como teniendo "un poco de la vitalidad grosera de los grandes viejos dibujos animados de Warner Bros. — y muchos explícitos sexuales negaron a aquellos viejos favoritos de una edad más cautelosa."

En 1990, las Producciones del Señorío Suaves comenzaron a proteger películas según el título "Punto y Festival Enfermo y Enroscado de Mike de la Animación". Los fundadores Craig "Spike" Decker y Mike Gribble promovieron su festival repartiendo a aviadores en las calles, más bien que con técnicas promocionales tradicionales. En 1991, Decker y Gribble protegieron su primer "Todo el Festival Enfermo y Enroscado de la Animación", prometiendo "películas salvajes y estrafalarias que nunca se podían mostrar a nuestro 'auditorio normal'". El festival protegió pantalones cortos independientes más nuevos, así como los pantalones cortos más viejos como el Bambi Encuentran al Hombre de la Máscara de Gracias y Godzilla. Aunque el festival promoviera trabajos de animators quien ganaría más tarde el éxito dominante, como Plympton, el juez de Mike, Trey Parker y Don Hertzfeldt, muchos revisores rechazaron el bulto de la programación como el valor del choque.

En 2003, el Juez de Mike y Don Hertzfeldt crearon un nuevo festival turístico de la animación vendida hacia estudiantes del colegio y adultos. El Espectáculo de Animación trajo pantalones cortos animados en más teatros norteamericanos que cualquier festival comercial anterior. Aunque querido para auditorios adultos, la programación sesgó más hacia pantalones cortos animados denominados del Premio de la Academia y películas extranjeras que hizo el material explícito.

Animación de televisión adulta en los Estados Unidos

A partir de 1972 hasta 1974, Hanna-Barbera produjo Esperan antes de que Su Padre Llegue a casa, una comedia de situación orientada por los adultos en el estilo de Todos en la Familia. La serie trató con sujetos como el feminismo y el salto de generación. En los años 1990, varios programas de televisión animados aparecieron que desafió los Estándares & pautas de Prácticas, incluso The Simpsons, Beavis and Butt-head, The Critic, The Ren & Stimpy Show, Brothers Grunt y Duckman. El Simpsons provino de una serie de pantalones cortos que aparecen en El Espectáculo de Tracey Ullman. Como los pantalones cortos y series de televisión aireadas en horas de máxima audiencia, el espectáculo no se censuró tanto como los programas tuvieron la intención de airearse los sábados por la mañana. Además de la representación del espectáculo de breve desnudez y lengua suave, la serie ha tratado con temas maduros, sujetos como la muerte, jugando la dependencia, la religión y el suicidio.

Como el resultado del éxito del Simpsons, ABECÉ, CBS y NBC cada serie de dibujos animados desarrollada para airearse en horas de máxima audiencia, pero ninguno de los espectáculos tenía éxito. Una serie, Bichos del Congreso, se concentró en sujetos como control de armas, violencia interracial y corrupción política. En su revisión de la serie, el crítico de Variedad Brian Lowry escribió que sintió que el enfoque de la serie "se confundió", y que "el carácter central suave y elementos cartoonish [...] será probablemente desconcertante a muchos adultos, que no encontrarán la sátira política que muerde bastante mereciendo su atención continuada. Del mismo modo, los niños probablemente como no se golpearán con los aspectos del dibujo animado o mirada". La serie se anuló después de un mes. El Crítico tenía algo más éxito, pero consiguió posiciones bajas debido a la programación esporádica del ABECÉ y fue anulado por la red. La Red de radiodifusión del Zorro recogió la serie, pero la anuló cuatro meses más tarde. Mientras el Zorro permitió que El Simpsons retratara pinturas animadas de las nalgas humanas, el ABECÉ no permitiría que escenas similares aparezcan en El Crítico.

La mayor parte del humor de Ren y Stimpy Show no era realmente la mamá de la TV después cual era. Cuatro episodios fueron sujetados a la censura por Nickelodeon. El primer, "el Hombre de la Tostada Pulverizado", contuvo una secuencia en la cual el Hombre de la Tostada Pulverizado quema la Constitución de los Estados Unidos y la Declaración de derechos para quedarse caliente. Aunque unos vieran la secuencia como satírica, Nickelodeon censuró la escena en nuevas carreras después de quejas. Otro episodio, "el Mejor amigo del Hombre", se completó, pero Nickelodeon rechazó airear el episodio debido a su violencia, incluso una parodia hacia una secuencia a cámara lenta del Toro Furioso. Según el creador de serie John Kricfalusi, si siempre fuera la violencia del dibujo animado del Corredor del Camino. Los estándares & las Prácticas y los administradores de Nickelodeon aprobaron los dibujos, pero los ejecutivos de la red aplazaron el episodio después de que se había completado, afirmando que era "demasiado fuerte". En el episodio "Perro Show", Nickelodeon quitó todos los usos del nombre de carácter George Liquor. Los rumores sugirieron que un ejecutivo de sexo femenino en Nickelodeon creyó que el nombre sonó "la lamen" y mandado a un acto sexual. Los ejecutivos de Nickelodeon negaron el rumor, pero no publicaron ninguna explicación oficial de la censura. El cuarto episodio, "Sven Hoek", al principio contuvo una secuencia que sugirió que Stimpy realizó fellatio en Sven, pero esta secuencia nunca se aireó.

Más tarde en 2003, TV del Punto (entonces "TNN") Kricfalusi hizo una reaparición con el Adulto de Stimpy y Ren Dibujo animado del Partido que, como el título sugerido, incluyó más temas adultos como la homosexualidad entre los dos caracteres del título.

El Beavis y Butt-head era polémico para su representación de breve desnudez, blasfemia y violencia. Aunque la serie se quisiera para auditorios adultos, se mostró por las tardes, y padres múltiples afirmaron que sus niños habían imitado los carácteres del espectáculo. La primera instancia de tal acusación ocurrió cuando amantes de animal en Santa Cruz, California afirmó que alguien había explotado un gato después de ver el Beavis y Butt-head realizar este acto por la televisión. En la actualidad, ninguna tal escena se había retratado alguna vez. Cuando un muchacho de cinco años en Ohio prendió fuego a su cama por el fuego, matando a su hermana de dos años, los críticos afirmaron que el incidente era el resultado de un episodio que implica el fuego, aunque nunca se haya probado que el muchacho había mirado alguna vez la serie. MTV respondió moviendo la serie a airtime posterior y añadiendo el mentís a futuros episodios que declaran explícitamente para no imitar las acciones de los caracteres, así como quitando todas las referencias para disparar de los episodios.

Las discusiones que implican una serie basada en Trey Parker y la tarjeta de Navidad de vídeo de Matt Stone, El Espíritu de la Navidad, llevaron HBO a ponerse en contacto con Ralph Bakshi a fin de producir la primera serie de dibujos animados apuntada expresamente hacia adultos. Bakshi alistó un equipo de escritores, incluso su hijo, Preston, para desarrollar al Detective Sazonado, más tarde renombró la Ciudad Sazonada, un juego de serie de la antología en un noir-ish, conducido por la tecnología en el futuro. Cada episodio que presenta una historia diferente relatada por un anfitrión de sexo femenino llamado a Raven, expresado por Michelle Phillips. La serie premiered en el julio de 1997, golpeando parque South a televisión antes de más de un mes y haciéndose los primeros "adultos sólo" serie del dibujo animado. Aunque la reacción crítica se mezclara y la Ciudad en gran parte desfavorable, Sazonada recibió posiciones aceptables. Una segunda temporada se aprobó, pero la red quiso despedir el equipo literario de Bakshi y contratar a guionistas de Los Ángeles profesionales. Cuando Bakshi rechazó cooperar con la red, la serie se anuló.

Otro espectáculo notable que pavimentó el futuro de la animación adulta es la Costa de Fantasmas Espacial Para Ir en punto muerto que es un programa de entrevistas de la parodia animado recibido por los años 60 Fantasma del Espacio de carácter del dibujo animado de Hanna-Barbera. Era el primer programa original de la Red de Dibujo animado y también el primer programa de televisión para mezclar la acción viva y la animación. Aunque se aireara en un intervalo de tiempo de 23:00, aparte de la blasfemia suave, referencias sexuales y violencia no era particularmente atrevido como otros espectáculos maduros entonces. Sin embargo realmente puso el camino para un nuevo canal de la hermana que la Natación Adulta para ser creada antes del nuevo milenio, y desde tales más programas originales se hizo y más tarde sería la casa de muchos dibujos animados adultos populares incluso Pollo del Robot y Fuerza de Hambre del adolescente Aqua.

Animación adulta fuera de los Estados Unidos

Aunque la animación se haya mucho tiempo percibido como un medio de niños en los Estados Unidos, esta percepción no se extiende a otros países. La animación ha sido tomada en serio como un medio por industrias extranjeras, incluso aquellos en Francia, Alemania, Italia y Japón. Durante muchos años, había sido problemático para importar películas que no encontraron la aprobación del servicio de aduanas de los Estados Unidos. En 1972, el servicio de aduanas se negó la entrada de una película corta tituló Sinderella, representando escenas de relaciones sexuales entre caracteres basados en Cenicienta, Poca Capucha de Equitación Roja, Minino en Botas, Goldilocks y los Tres Osos y príncipe Encantador. La película se agarró como el material obsceno, y su distribuidor archivó una causa judicial y una petición en 1974, pero perdió a ambos. En 1973 una película King Dick animada italiana apareció, que se hizo un dibujo animado de culto en el Reino Unido.

El primer dibujo animado extranjero para recibir tanto una X posición como amplia distribución en los Estados Unidos era. Una versión doblada, que presentó el nuevo diálogo realizado por actores americanos y cómicos como John Belushi, Adolph Caesar, Brian Doyle-Murray, Judy Graubart, Bill Murray y Johnny Weissmuller, Hijo, recibió una posición de R. Según el distribuidor Stuart S. Shapiro, la X posición hizo daño a la distribución de la película, pero la versión doblada "tomó la mordedura de la película. Perdió su escandaloso." Tarzoon fue prohibido por el Consejo de Nueva Zelanda de Censores en 1980.

Aunque la animación se hubiera mucho tiempo considerado un medio de expresión artística en Japón, no se hizo conocido fuera del país por su animación orientada por los adultos hasta finales de los años 1990, porque los admiradores anime subrayaron que anime y el Fantasma en la Serie de la Shell no son "dibujos animados de niños". La asociación más temprana entre anime y animación adulta ocurrió precediendo a la liberación de Fritz el Gato cuando los distribuidores americanos intentaron sacar provecho de la publicidad recogida de la posición apresurando versiones dobladas de otras dos animaciones adultas de Japón, ambos de las cuales presentaron una X posición en su material publicitario: Senya ichiya monogatari y Kureopatora, titulado de nuevo Mil una Las mil y una noches y, respectivamente. Sin embargo, ninguna película realmente se presentó al MPAA, y no es probable que el uno o el otro rasgo hubiera recibido una X posición.

Anime pornográfico se conoce en el Oeste como hentai y en Japón como Ero Anime (). Aunque algún socio todo anime con el contenido sexual, hentai sólo arregle una muy pequeña parte de la industria de animación japonesa. Como el resultado de las ideas falsas sobre la animación japonesa, la animación del país ha sido el sujeto de la censura en los Estados Unidos por tiendas de videos americanas que han clasificado todo anime que como es para "adultos sólo", hasta han orientado por la familia y programas de niños. Muchas tiendas de videos también han clasificado toda la animación orientada por los adultos como anime, incluso los trabajos de Ralph Bakshi, el dibujo animado francés Planeta Fantástico, el dibujo animado canadiense Metal pesado y Hueva de Todd McFarlane de series de televisión HBO.

Animación adulta contemporánea

Desde finales de los años 1990, los auditorios americanos se hicieron más aceptación a la animación orientada por los adultos, a través de la popularidad de programas de televisión comedic producidos por los americanos como el parque South, Futurama y Family Guy, además de programas de televisión dramáticos dirigidos a auditorios del adolescente, tal como, X-hombres e Invasión América. En 2001, Time Warner estableció la Natación Adulta como un bloque de programación en la Red del Dibujo animado. ¡Su horario actualmente incluye programas originales como Fuerza de Hambre del adolescente de Aqua y Pollo del Robot y nuevas carreras de programas organizados como la Familia Guy, papá americano! y el Rey de la Colina (todos de los cuales tenían su carrera original en el Zorro). Mientras se ha conocido que la Natación Adulta airea una mayoría de material del adulto de impacto alto, hubo algunos casos donde algunos episodios de ciertos espectáculos se sacaron del horario que se airea para ir por la borda, un ejemplo famoso es la Moraleja de la serie de dibujos animados Orel. Los episodios de este espectáculo tienen pinturas de niños que beben el alcohol y la violencia contra homosexuales. En el episodio celebre "el Jefe de cocina de Dios," el protagonista principal, Orel de 11 años, inexplicablemente impregna a mujeres de un bolso de la masa lleno de su esperma.

Los dibujos animados que retratan historias serias comenzaron a recobrar el aviso de auditorios dominantes al principio del siglo veintiuno. Persepolis, una adaptación de 2007 de la novela gráfica autobiográfica de Marjane Satrapi, ganó el Premio del Jurado en 2007 Festival de cine de Cannes y se denominó más tarde por un Premio de la Academia por la Mejor Película de dibujos animados. El gobierno iraní protestó por la inclusión de la película en el Festival, pero más tarde permitió que la película se protegiera en una versión censurada, que cambió el contenido sexual de la película. La película israelí de 2008 el Vals con Bashir, un documental animado que implica 1982 guerra de Líbano, se denominó por un Premio de la Academia por la Mejor Película del Idioma extranjero.

Animators independientes como Bill Plympton, Don Hertzfeldt y Nina Paley también han encontrado auditorios y éxito comercial con pantalones cortos animados y películas que se quieren principalmente para adultos.

La tendencia a usar la animación para ilustrar temas adultos y materia documental también se ha aplicado en parcialmente dibujos animados como Chicago 10 (2007) y Marx Recargado (2011).



Buscar